來自日本的陶藝家宮城有加（Miyagi Yuka）擅長以繁複雕刻堆疊出如鱗片、菌類、青苔等細緻肌理，打造奇思幻想的自然世界。創作靈感常來自自然生物，如衣櫥裡風乾的壁虎、水溝邊蜷縮的青蛙，以及臺灣特有的穿山甲、草鴞與草蜥等物種。32組件創作即日起至7月13日於陶博館B1陶藝長廊展出，邀民眾把握展期一探用陶藝描繪小動物們的呢喃細語。
陶博館館長張啟文指出，陶博館不僅是陶藝創作的支持者，更是當代表達與議題探索的重要場域。透過申請展徵件機制，鼓勵藝術家將陶藝作為語言，介入當代社會、文化與自然的對話。宮城有加的創作不僅具備精湛工藝性，更深刻描繪人與生態之間的情感與倫理關係，展現陶藝作為時代觀察者的潛力。
宮城有加畢業於神戶藝術工科大學，近期以日本與臺灣兩地為藝術活動的主要範圍，曾於2016年獲「第54回日本兵庫縣展工藝部門大賞」、2020年入選「臺灣國際陶藝雙年展」。後來工作室搬到北投山邊，常在午後至夜晚創作，被蟲鳴、蛙叫等自然聲音包圍，感受到大自然陪伴的喜悅，逐漸對這些生物產生深厚情感，轉化這份連結為創作靈感，細膩觀察這座島嶼上的生態與物種共存的掙扎，用陶藝記錄生命在無聲中發出的低語，探討生物多樣性、生命尊重與環境永續。
「青蛙」系列作品，每一隻圓潤飽滿的蛙形都頂著奇異的「冠飾」，有的是貝殼、燭臺，也有仿若菌類或枝枒般生長的結構，牠們呆萌凝視，彷彿從森林深處默默注視著到來的人們。宮城將這些青蛙視為自己山中工作室的「鄰居」，牠們若隱若現的氣息，令她感覺既親切又神祕。這系列作品不僅捕捉自然生物的存在感，也凝聚她與野地萬物之間若即若離的情感連結。
「穿山甲」系列作品，靈感來自她某次知道穿山甲鱗片藥方，進而展開對牠們的觀察與創作。《破籠子》描繪一隻鱗片細緻、色澤溫潤的穿山甲，正從陶罐中緩緩探出身軀，卻被生鏽鐵籠束縛其間，象徵人類對野生動物的限制與傷害，宮城有加以溫柔筆觸訴說對生命的敬意，呼籲觀眾給予牠們真正的自由與保護。
