台中國家歌劇院8/3-4演出以關心氣候與生態為主軸由焦點劇團╳夏綠瓦蒂劇團《最後一個星期日》劇照。(圖/台中國家歌劇院 ©Mihaela Bodlovic)
近年來極端氣候變化，不是出現瞬間大暴雨就是氣溫節節高升，也讓人們擔心地球自然生態環境的變化，威脅人類生存，8月3、4日將在臺中國家歌劇院演出《最後一個星期日》以世界末日主軸，用詼諧有趣的方式諷刺的末日預言，在劇場中打造出全球暖化、龍捲風、海嘯等末日場景，一面跟隨野生動物記者團隊環遊世界冒險，同時窺探一個日常家庭，在極端情況下，人類的聰明才智和冥頑不靈，藉此提醒大眾關心氣候與生態議題。
各藝術節力邀的《最後一個星期日》由比利時焦點劇團和夏綠瓦蒂劇團共同創作，曾以發展中的30分鐘短版榮獲2019年愛丁堡藝穗節「總體劇場獎」（Total Theater Award），並於2020年在比利時一舉奪得兩項梅特林克獎：「最佳演出獎」和「最佳藝術和技術創作獎」。
焦點劇團總監茱莉．特雷特（Julie Tenret）的創作經常結合物件、偶戲、演員及影像，舞台視覺調度非常接近電影手法；本劇開場即利用演員的身體和汽車模型，透過遠、中、近景的交替切換，讓觀眾彷彿跟隨3名記者一起開著採訪車深入極地。
夏綠瓦蒂劇團的珊德琳．海洛德（Sandrine Heyraud）和西卡．杜利耶（Sicaire Durieux）都有默劇背景，專精肢體藝術，創造出獨具詩意、肢體性的視覺語言，作品經常結合肢體、物件、馬戲和舞蹈；在劇中可以看到他們令人驚嘆的身體表演，像是在颶風灌入時，站立不被吹走、還能用盡全力啖一口美食，著實是令人捧腹的畫面。
除了透過角色身體呈現天災破壞性的力量外，栩栩如生的戲偶也是劇中一大看點，北極熊母子、粉紅火鶴、老奶奶半身偶都以真實大小製作，創造出仿真的幻覺；劇團也巧妙運用影像，帶著觀眾潛入北極冰層底下、捲入暴風中心，更加身歷其境。
在前往荒野的旅途上，選用了民謠歌手保羅．賽門（Paul Simon）70年代的幾首懷舊金曲，隨著開窗關窗、車內車外，音樂聲響令人身如其境。另外，團隊熱愛到二手商店和街頭市集挖寶，自認舞台設計美學受到鬼才導演魏斯．安德森（Wesley Wales Anderson）的影響，影迷們不妨進劇場找找，有哪些精緻中帶點偏執對稱的蛛絲馬跡。
