策展人鄭慧華表示，此次特別邀展的《11拍聲搏》為享譽國際的黎巴嫩藝術家塔瑞克‧阿圖依（Tarek Atoui）首次在臺灣展出2020年於沙迦雙年展之作。
「《瑪德蓮時刻—記憶與情感的技術》國際聯展PART II」將自7月4日起至10月29日止，於陸府植深館進行，同時開放預約參觀。此次展覽是由陸府生活美學教育基金會，以及長期推廣當代藝術的立方計劃空間共同主辦。曾任威尼斯雙年展（2017）大會評審的鄭慧華策展，同時邀請五位藝術家：塔瑞克‧阿圖依（Tarek Atoui，黎巴嫩）、邱明進、饒加恩、李傑（香港）、海蒂‧芙依特（Heidi Voet，比利時），一起探討人們的集體記憶與情感，是如何和日常物件以及其發出的聲響密不可分。
貝殼狀外觀，香濃可口的瑪德蓮如今是家喻戶曉的甜點，展覽以此為命題，回應到小說家普魯斯特的意識流名著《追憶似水年華》的開頭；主人翁吃下沾了紅茶的瑪德蓮蛋糕後，腦海深處潛藏的記憶與情感湧現，開啟長達七卷的名作，心理學界亦將此現象命名為「普魯斯特時刻」或「普魯斯特效應」。
來自比利時的藝術家海蒂‧芙依特（Heidi Voet）本次特別邀請臺中在地民眾，共同參與《無意識穿越 (無盡之屋) 》計劃。攝影：ANPIS FOTO 王世邦
本展為享譽國際的黎巴嫩藝術家塔瑞克‧阿圖依（Tarek Atoui）首次在臺灣展出，其作品組裝與規格要求甚高，過去罕有機會能夠出現在臺灣觀眾面前。本次特別邀展的《11拍聲搏》為2020年於沙迦雙年展之作，藝術家將水滴、陶器、抽水馬達、電源正負極、鑼和鈸等重構、自製成大型樂器，透過電腦的指揮敲打出獨特的11拍節奏。
臺灣藝術家饒加恩，作品《A Topper》源自於奧地利藏家勞道爾（Radauer）所收藏的1910年日英博覽會之影像文件。此份珍稀的影像紀錄了日治時期排灣族人被當作文化商品，在殖民統治者的帶領下步入倫敦的旅程，而透過解構與建構影像，藝術家揭開隱藏在殖民主義下對於他者與異地的想像和記憶，以及殖民是如何通過文化行動顯現。
臺灣藝術家饒加恩，作品《A Topper》於陸府植深館二樓展廳，以幻燈片形式呈現奧地利藏家勞道爾（Radauer）所收藏的1910年日英博覽會之影像文件。攝影：ANPIS FOTO 王世邦
曾代表香港參與威尼斯藝術雙年展（2013）的藝術家李傑以《被吸氣蓋過》與陸府植深館共存，他搭建出一個區域展開現地創作，透過生活中搜集而來的影像與聲音拼貼交織，其作品宛如瑪德蓮般，勾引出觀眾既熟悉又陌生的感受，挑動觀眾無意識的感知。
來自比利時的藝術家海蒂‧芙依特（Heidi Voet），《無意識穿越 (無盡之屋) 》來自藝術家長期的計劃，她從網路購入家鄉比利時的觀光紀念品，以此為模組翻製後，再舉辦工作坊帶領參與者重新複製她的翻製物。藉由一次又一次的翻製，物件和圖像皆脫離原本面貌，長出新的意義，而參與者彷彿在梳理歷史的同時，也形塑一個可能的未來。
另外，這次特邀臺南的留聲機收藏家暨蟲膠唱片複製師邱明進，展示獨步全球的蟲膠唱片翻製與刻錄技術。唱片的發明將聲音復刻、保留和傳遞，凝聚大眾情感。策展團隊以此為啟發，呼應「物」與其封存的聲響如何喚起記憶的主題。
